《永恒的原乡--中国当代生态美术研究》

彭肜，哲学博士，文艺学博士后。现任四川大学艺术学院教授，博士生导师。主要从事艺术理论与中国当代美术思潮研究，并从事艺术策展与批评活动。著有《全球化与中国图像一一新时期中国油画本土化思潮》《此在的图像》《乡土的谱系》《艺术批评学》（与黄宗贤教授合著）等专著。在《文艺研究》《美术研究》《美术观察》《中国油画》等刊物发表论文多篇。先后负责主持教育部课题 当代油画本土化思潮研究 中国当代乡土美术思潮研究 中国当代生态美术思潮研究 等。在巴黎LISSUE艺术空间、北京今日美术馆、深圳美术馆、成都文轩美术馆、四川大学美术馆、天艺美术馆、了了艺术机构等策划了多次当代艺术展览。支宇，文学博士，文艺学博士后。现任西南交通大学艺术与传播学院教授、博士生导师。教育部新世纪优秀人才，英国牛津大学访问学者，主要从事当代美学与艺术批评研究。著有《术语解码：比较美学与艺术批评》《新批评：中国后现代性批评话语》《文学批评的批评》等个人学术专著，在《文艺研究》《文艺争鸣》《读书》《文艺理论研究》《美术观察》等期刊发表文艺美学、视觉艺术评论、当代审美文化研究论文百余篇。

生态美术是中国当代美术发展史当中一个极其重要的思潮与现象。彭肜、支宇主编的这本《永恒的原乡－－中国当代生态美术研究》主要论述了生态、环境、风景、城市发展等题材的美术形式有一种更大的发展。从国际角度看，中国当代美术能否与世界各国美术的绿色化和生态趋势相呼应并接轨，是关系到中国当代美术整体面貌和未来发展的大事。从国内角度看，生态美术如何与当前 生态文明建设 相联结，如何在新时代氛围中进行全新的艺术探索，对重构中国当代艺术格局具有重要实际意义。