《怎样阅读照片：理解、阐释、欣赏杰出摄影家的经典作品》

1981年，泰晤士与哈德森公司出版了伊安·杰弗里的《摄影简史》（Photography:AConciseHistory），一部有关摄影媒介的经典之作。1997年，伊安·杰弗里又在为菲顿出版公司撰写的《摄影书籍》（ThePhotographyBook）一书中详细考察了这一媒介。1998年，安姆浮图（Amphoto）发表了他的一系列专题研究，如《时间量度》（Timeframes）；1999年，伊安·杰弗里又为英国国家摄影、电影和电视博物馆（Britian``sNationalMuseumofPhotography，Film&Television）撰写了题为《修正》（Revisions）的非正统摄影史。2000年，伊安·杰弗里为马丁·肯普（MartinKemp）编辑的《牛津西方艺术史》（TheOxfordHistoryofWesternArt）撰写了摄影自起源以来的全面研究成果。20世纪七八十年代，伊安·杰弗里为阿兰·罗斯（AlanRoss）的《伦敦杂志》（LondonMagazine）撰写艺术评论。伊安·杰弗里主要在伦敦大学戈德史密斯学院（UniversityofLondonGoldsmithsCollege）以及布拉格的中欧大学（CentralEuropeanUniversity）任教。本书前言作者马克斯·库兹洛夫（MaxKozloff）的*著作包括:《纽约:摄影之都》（NewYork:CapitalofPhotography），2002年由耶鲁大学出版社出版；《面孔的戏剧效果:1900年以来的肖像摄影》（TheTheatreoftheFace:PortraitPhotographysince1900），2007年由菲顿出版社出版。

在《怎样阅读照片》一书中，伊安·杰弗里展现了一部摄影的历史，始于19世纪40年代最早的肖像和风景，涵盖了整个现代时期。循着这一路线，他对该领域的重大成就，乃至影响其作为一种艺术形式的发展的社会和文化背景展开了讨论。从多萝西娅·兰格的赤贫移民工人肖像，到欧洲和日本战时的视觉记录，本书尤其着眼于复杂的生活现实，有助于使摄影返归其自身。我们看到摄影师如何用视角、焦点和尺幅进行实验，照片同时记录了富有而大权在握者以及不幸者的生活。从中呈现出来的，是真正捕捉到人类生存状况高峰和低谷的唯一媒介所传达的故事。《怎样阅读照片》是一部引人入胜的导读，收录了一百多位重要摄影师的传略，包括亨利·卡蒂埃-布列松、安塞尔·亚当斯、比尔·布兰特、沃克·埃文斯等。传记、历史和技术细节将他们的作品置于更广泛的语境之下，而对重要图片所做的分析，则把每一位艺术家的视野联系起来，为观众提供了发现一幅照片真正内涵的一条路径。