《光影创作课:21位电影摄影大师的现场教学(修订版)》

作者：（法国）邦雅曼·贝热里(BenjaminBergery)译者：刘欣唐强


（法）邦雅曼·贝热里（BenjaminBergery），法国资深电影记者、新媒体艺术家，一直担任《美国电影摄影师》（AmericanCinematographer）杂志驻欧洲高级记者和法国电影摄影师协会（AFC）顾问。本书撰写期间作者在南加州大学讲授电影摄影课程，长期策划组织关于电影摄影的大师工作坊和研讨会。贝热里在电影技术和创作领域有着丰富的经历，曾从事纪录片摄影和视频剪辑，在卢卡斯影业和潘那维申公司参与过重要技术研发项目，师从直接电影的代表人物理查德·利科克，并在母校麻省理工学院讲授相关课程。
刘欣，北京电影学院摄影系视觉特效方向硕士，现为自由媒体工作者。
唐强，毕业于北京电影学院摄影系多媒体影像创作专业，现从事调色师的工作。

戈达尔御用摄影师拉乌尔·库塔尔说： 没有人会冲着华丽的摄影去观看一部电影。 电影摄影故事的仆从，这个观念贯穿于本书中风格各异的影像创造者的课程和访谈中。作为电影技术类书籍，本书的独特之处在于：它不仅为电影人提供了多种风格和美学的参考，还有详尽的细节描述，更有知名 光影大师 的亲身示范和教诲。大师们还会对他们喜爱的关键电影场景进行逐镜讲解。每段教程都配有详尽的照片和图示，能帮助我们轻松掌握那些复杂的点金之术。
名校工作坊实录全面记录21位大师在USC、UCLA、NYU、LaFémis等欧美电影名校的教学现场。
技术与艺术并重精选自《美国电影摄影师》重磅专栏，既有技术性的指导，也有美学的解析。请从图示开始，想象流动的光线照射在场景中的情形，看着画面体会它表达的情感。
仿拍实践结合深度解析分摄影技术基础、光源、人像、室内日景、室内夜景、后期技术和场景照明七大部分，模拟经典场景的照明进行仿拍，针对不同创作需求，深度解析照明手段的丰富性、摄影师风格的多样性及其工作的创造性。
摄影指导众神殿主讲人包括维托里奥·斯托拉罗（《末代皇帝》《现代启示录》）、达吕斯·康第（《七宗罪》《午夜巴黎》）、拉乌尔·库塔尔（《筋疲力尽》《朱尔和吉姆》）、亨利·阿勒康（《罗马假日》《柏林苍穹下》）、乔丹·克罗嫩韦思（《银翼杀手》）、欧文·罗伊兹曼（《驱魔人》《法国贩毒网》）、维尔莫什·日格蒙德（《花村》《第三类接触》）、哈斯克尔·韦克斯勒（《灵欲春宵》《飞越疯人院》）、斯蒂芬·H·布鲁姆（《情枭的黎明》《碟中谍》）等。
胶片传统照进数字时代无论你用胶片还是数字格式拍摄，摄影始终要围绕光线，电影始终需要照明，创造性的光影永远是画面的灵魂。
深度影迷的花絮手册对非专业学生和从业人员来说依旧有可读性和娱乐性，除去技术部分，它也是一本电影工业的幕后探秘和拍摄花絮访谈。

核心课程·深度访谈·大师杰作·场景重现·逐镜讲解
拍摄笔记·布光图示·高清剧照·独家授权·全彩印刷

著者简介
（法）邦雅曼·贝热里（BenjaminBergery），法国资深电影记者、新媒体艺术家，一直担任《美国电影摄影师》（AmericanCinematographer）杂志驻欧洲高级记者和法国电影摄影师协会（AFC）顾问。本书撰写期间作者在南加州大学讲授电影摄影课程，长期策划组织关于电影摄影的大师工作坊和研讨会。贝热里在电影技术和创作领域有着丰富的经历，曾从事纪录片摄影和视频剪辑，在卢卡斯影业和潘那维申公司参与过重要技术研发项目，师从直接电影的代表人物理查德·利科克，并在母校麻省理工学院讲授相关课程。